KARINE
PADILHA
Artista Multidisciplinar
SÉRIE CONEXÕES, 2023
A série Conexões explora, de forma profunda e sensível, o tema do autismo e as complexas nuances das conexões humanas. Feita com barbantes de canva sobre canva, essa série utiliza a simplicidade dos fios como metáfora para a fragilidade, tensão e resiliência das interações entre indivíduos no espectro autista e a sociedade em geral. Os barbantes, que se entrelaçam, se distanciam e se rompem, simbolizam as dificuldades de comunicação, a desconexão emocional e a busca constante por vínculos autênticos e significativos.
Cada obra da série reflete diferentes tipos de conexão — desde os laços mais frágeis até os mais robustos —, evidenciando como, para pessoas autistas, estabelecer e manter essas conexões pode ser um processo desafiador, mas ao mesmo tempo essencial. Ao destacar a importância da inclusão, a artista nos convida a refletir sobre a necessidade de criar pontes de compreensão e aceitação, tanto para aqueles que enfrentam barreiras de comunicação quanto para aqueles que precisam aprender a ouvir e sentir de novas maneiras. A série não é apenas uma reflexão visual, mas um manifesto pela empatia e inclusão, onde cada fio representa uma tentativa de conexão, seja com o outro, consigo mesmo ou com o mundo.
SÉRIE TOPOGRAFIA DO VAZIO, 2022
Partindo dos estudos de John Cage sobre o silêncio, a série Topografia do Vazio desconstrói a ideia do vazio e busca estimular o contato com as emoções que permeiam um terreno supostamente "esvaziado".
Em sua experiência com a câmara anecoica (1951), John Cage, músico contemporâneo, demonstrou que o silêncio, o nada e o vazio não existiam, podendo ser compreendidos como relações de intencionalidade e não intencionalidade: enquanto no silêncio existem ruídos não intencionais, na música existem sonidos intencionais.
Partindo desse pressuposto podemos refletir sobre o vazio enquanto uma experiência de não intencionalidade, onde as emoções não estão ausentes, só não estão sendo percebidas.
A série Topografia do Vazio convida o público a mapear o vazio, perceber as emoções, sentimentos, memórias que estão presentes nele, e reitera a tese de Cage: o vazio não existe. ele está repleto de algo. para compreendê-lo é necessário observá-lo com atenção e intenção.
A série foi exposta na Universidade Federal de SC em Setembro de 2022.
SÉRIE TACHISMO, 2021
Tachismo– do francês tache – pode ser traduzido para “manchismo”.
As obras no tachismo representam a expressão de um significante flutuante; uma mancha à espera de uma e outra leitura, que a atualize e a invista de algum sentido. Na Série Tachismo, a artista trabalha com o abstrato como ferramenta de evocação de emoções e sentimentos, convidando o público a significar de forma única e pessoal não apenas a arte na tela, como também suas próprias percepções afetivas provocadas pela observação.
A série foi arrematada na Artsy - uma das maiores plataforma digital de arte.
